Стенна живопис в интериора

Получавайте по една най-четена статия по пощата веднъж на ден. Присъединете се към нас във Facebook и VKontakte.

Тези актове на самоизразяване често са били изпълнени със страх и агресия, отразяващи широко разпространената тревога и травма в обществото след войната и желанието да се избяга от реалността във висша сфера. От жестовата живопис на Джаксън Полок и Хелън Франкенталер до трептящия емоционален резонанс на Марк Ротко, изследваме пет от най-дълбоките картини, дефинирали абстрактния експресионизъм. Но първо, нека да разгледаме историята, която проправи пътя.

В началото на ХХ век Европа е кипящ епицентър на международните тенденции в изкуството, но това е на път да се промени. Революционните идеи от Европа започват да се разпространяват в Съединените щати през 30-те години на миналия век, първо чрез поредица от изложби, които прославят авангардизма, включително дадаизма и сюрреализма, а след това последвани от лични презентации на художници, включително Пабло Пикасо и Василий Кандински. Но точно когато художниците започват да емигрират от Европа в САЩ по време на войната, включително Ханс Хофман, Салвадор Дали, Аршил Горки, Макс Ернст и Пит Мондриан, техните идеи наистина започват да се утвърждават.

Най-влиятелен беше немският художник Ханс Хофман. Работейки рамо до рамо с Пабло Пикасо, Жорж Брак и Анри Матис, той беше в добра позиция да разпространява свежи идеи из целия континент. Сюрреалистичното изкуство на Макс Ернст и Салвадор Дали, фокусирано върху изразяването на вътрешния ум, също несъмнено е повлияло на появата на абстрактния експресионизъм.

Заедно с тези влияния от Европа, в Съединените щати много художници, които стават абстрактни експресионисти, започват своята кариера, рисувайки мащабни фигуративни, публични художествени стенописи, повлияни от социалистическия реализъм и регионалистическото движение. Този опит ги научи как да създават изкуство въз основа на личен опит и им даде умения да работят в мащабен мащаб. Джаксън Полок, Лий Краснер и Вилем де Кунинг бяха сред първите, които създадоха нова марка амбициозна, изразителна американска живопис, която оказа огромно въздействие първо в Ню Йорк, а след това се разпространи в Съединените щати. Към края на 40-те години всички погледи бяха насочени към Съединените щати, където смелият и нов стил на изкуство говореше за неизследвано творчество и свобода, мощно емоционално изразяване и зората на нова ера.

Джаксън Полок

Работата на известния нюйоркски художник Джаксън Полок, Жълтите острови, 1952 г., въплъщава иновативния стил на художника в „екшън живопис“, нишката на абстрактния експресионизъм, който включва всички сили на художника в създаването му, тясно го свързва с изпълнението. Тази работа принадлежи на поредицата от черни изливания на Полок, в която той нанася капки разредена боя върху платно, легнало плоско на пода, движейки ръцете си, създавайки поредица от ритмични модели. Боята се нарежда в поредица от сложни и сложни паяжини, които се припокриват, за да създадат дълбочина, движение и пространство.

Работата, направена директно на пода, позволява на Полок да се разхожда из картината, създавайки това, което той нарича „арена“. В бъдеще, за разлика от предишната работа, художникът използва умен ход, повдигайки платното вертикално, за да позволи на боята да тече към центъра, като по този начин създава дълбочина и текстура.

Лий Краснер

Desert Moon от американския художник Лий Краснер, 1955 г., е направен като една от поредицата смесени творби, които комбинират колаж и живопис в един образ, повлиян от европейските идеи в кубисткото и дадаисткото изкуство. Подобно на много абстрактни експресионисти, Краснер беше склонен към самоунищожение и тя често разкъсваше или режеше стари картини и използваше счупените фрагменти, за да създава нови образи. Този процес й позволи да комбинира изчистени линии и бели ивици от изсечени или скъсани ръбове с течни и лепкави илюстративни знаци.

Балсам 101 за косопад

Боядисване на стени в интериора. Стенописи са вече в далечното минало и те са заменени от рисуване на стената. Изглежда хубаво, свежо и модерно. Ръчно изработената рисунка е уникална и това е нейната стойност.

Уникален дизайн

Картината се различава по материал и вид.

1. Много малко могат да си позволят чертежи по поръчка. Когато избирате чертеж, трябва да го обмислите добре, тъй като той ще остане на стената дълго време.

2. С помощта на стенни снимки можете визуално да промените формата на стаята, да я направите по-широка и по-висока.

3. Картината е уникална и следователно красива. Не се препоръчва да затрупвате стените с допълнителни декорации, като картини. Ако е необходим декор за стена, най-добре е да го поставите на отсрещната стена.

4. Чертежът трябва да е подходящ. Важно е да изберете сюжет въз основа на цвета, интериорния стил и личните вкусови предпочитания.

Съвременни възгледи и технологии

Аерография

С негова помощ художникът професионално и точно ще нарисува красива рисунка, която ще бъде шедьовър. С аерограф можете ясно да чертаете линии и преходи. С помощта на пистолет за пръскане можете да създадете панорама или абстракция на стената.

Ние използваме бисквитки
Ние използваме бисквитки, за да гарантираме, че ви даваме най-доброто преживяване на нашия уебсайт. Като използвате уебсайта, вие се съгласявате с използването на бисквитки.
Позволяват "бисквитки"